BIOGRAFIA
Antonella Sassanelli vive e opera a Milano.
Dice di sé l’artista: Nel mio lavoro opero attraverso sottrazione e riempimento, con l’ausilio della computer grafica prima, e poi del metallo e la sua trasmutazione che diviene nuova forma. Tempo e Spazio si compenetrano per rivelare il divenire, il continuo mutare dell’Uomo, rendendo l’effimero a specchio della vita.
Dalla rivista Next "Un ruolo particolare nella Digital Art italiana ricopre Antonella Sassanelli: la sua ricerca, più che sulla rielaborazione dell’immagine, si concentra sulla relazione con la materia. La produzione di grafiche pittoriche trattate con ossidi e metalli, mostrano come il Tempo muta la nostra anima e il nostro corpo."
Espone i suoi lavori in mostre personali e partecipa a manifestazioni collettive sia in Italia che all'estero.

Ultime Mostre
2014: Iron and Rust – PERSONALE 8 aprile – 8 maggio Milano Vernice Art Fair - Marzo Forlì
Marzo … Tempo Temporale Temporalismo marzo - maggio Tolentino MC
2013: Armoniche Alchimie – PERSONALE 12 - 25 luglio 2013 Roma
ARTquake 31 agosto – 17 novembre Mantova
2012: Art Festival Cerreto Laziale - 9 giugno - 7 ottobre 2012 Cerreto Laziale
La Nuova Pittura – PERSONALE 14 - 28 febbraio 2012 San Donato Mil.se
2011: Ar[t]cevia 2011 300/2 26 agosto - 10 ottobre 2011 Arcevia - (AN) – Fabriano (AN)
Iron&Rust PERSONALE 13 marzo - 31 maggio 2011 – Vicenza
PERSONALE 17giugno 2010 - 20 luglio 2010 Acireale CT
2010: Tutto un museo su una parete luglio – ottobre Jesi (AN)
Ar(t)cevia International Art Festival luglio – ottobre
2009: New Ars Italica - 3 - 18 ottobre 2009 Milano
Mostra PERSONALE 4 - 31 maggio 2009 Pisa
Ar(t)cevia International Art Festival agosto – ottobre Arcevia AN
2008: AR(t)CEVIA International Art Contro-Festival - PERSONALE 5 settembre - 4 ottobre - Arcevia - AN
Metamorfosi&Universi – PERSONALE- 12 – 29 Aprile 2008 Pomezia - Rm –
2007: Acqua, sorgente d'amore 12- 24 Maggio 2007 Roma
Corpo, segno, superficie 31 marzo – 9 Aprile 2007 Ferrara

Testi critici (estratti)
Quando ci accostiamo alla fotografia siamo portati a considerare tale prodotto artistico un artificio attraverso il quale veniamo a conoscenza di fatti, paesaggi, figure che in qualche misura ci informano della realtà.[…]
Antonella Sassanelli, nell'estrinsecazione delle sue figurazioni estetiche, parte proprio dalla fotografia elaborandola con mezzi fisici e chimici (ruggine, acidi, diluenti ecc.) fino ad ottenere immagini complete o parziali in cui le radici fotografiche vanno dissolvendosi e trasformandosi creando un che di primordiale materico che diventa simbolico o evocativo di altri mondi.[…]
A volte siamo di fronte al dubbio se lo spazio stia corrompendo le immagini o se queste stiano formandosi emergendo dal nulla.
I toni cromatici sono molto contenuti: ne risulta un'interiorizzazione che dai volti si espande nell'ambiente circostante.[…]
È un mondo psicologico sommerso che la Sassanelli cerca di suggerirci attraverso modulazioni continue e ritmi diversi che rendono molto articolata e complessa la sua ricerca sulla metamorfosi della materia.
Silvano Battistotti - ArteGioia107 - marzo 2014

Antonella Sassanelli lavora su due piani: significato e significante. Forte è la minuzia e l’attenzione con cui si concentra sull’aspetto tecnico, ovvero sull’«artigianalità» dell’opera d’arte. Con perizia nella tecnica dell’ossidazione, l’immagine emerge dalla corrosione della tela attraverso un procedimento di “scarnificazione”, di rimozione indotta che produce in conclusione un effetto di straniamento spazio-temporale. Il ritratto “rugginoso”, virato in seppia, pare arrivare da un tempo remoto. In linea generale, considerando il medium - la materia - congiunto al fine, questa artista dimostra di saper lavorare praticamente tutto: fotografie, tessere di mosaico, colla, pomice, spago, silicone, ferro e acidi, il tutto accompagnato da testi e poesie dal suo coté di narratrice. «Il contenuto di un’opera d’arte non andrebbe mai spiegato», dice lei stessa quando le si chiede “di cosa parlano” i suoi volti. C’è l’Uomo, non il paesaggio al centro: diremmo il paesaggio umano, che definisce «tra sopravvivenza e buona Novella». A vederli è inevitabile andare a Bacon e Burri: i numi tutelari sembrano quelli. Sassanelli evidenzia però come la rappresentazione della condizione umana che intende manifestare, non sia solo lacerata dal dubbio o dalla pena, ma aperta allo squarcio di sole.
Emanuele Dolcini – giornalista- 2012